lunes, 15 de diciembre de 2008

ECLECTICISMO JAPONÉS

Mapa conceptual acerca del Eclecticismo Japonés
(Recomiendo hacer click en la imagen para agrandar)

ECLECTICISMO JAPONÉS

REPRESENTANTES:

1.- Yusaku Kamekura
2.-Ikko Tanaka
3.-Tadanori Yokoo
-Katsui Mitsuo
-Masuda Tadashi
-Shigeo Fukuda

ECLECTICISMO JAPONÉS

Eclecticismo: griego "Eklegein" que significa "escoger"

Japón tuvo una rápida expansión industrial y cultural, pero así en la forma de conservar sus tradiciones nacionales incorporaban las influencias de occidente. Así en el afiche Japonés se muestra de manera fidedigna el procesos de transición que sufrió en ese periodo, que paso de ser una cultura hermética por miles de años, a abrirse frente a la influencia de Occidente, pero sin perder jamas su identidad.

Algunas de sus tradiciones que guardaron fueron los "Nishiki-e" que eran carteles de madera utilizados afuera de las tiendas.
"Ukiyo-e" eran pinturas del mundo flotante, grabados en xilografía, utilizando vivos colores.
"Fozoku-ga" imágenes que reflejaban los problemas sociales.
Los años 60 se conocen como la edad de oro del Diseño Japonés, ya que los trabajos realizados por Yusaku Kamerkura y Katsui Mitsuo para las olimpiadas de Tokyo de 1964, realmente llamaban la atención, sus logos y carteles fueron aclamados internacionalmente e instauraron a Japón como un centro de actividad del diseño gráfico.

Influencias:
El diseño Japonés se nutrió de las vanguardias Europeas como la Bauhaus, Estilo Internacional Suizo, Pop Art y la Psicodelia. Pero a la vez tomaba postulados provenientes del Estilo corporativo.

Características:
Predomina la limpieza y el buen gusto. Su proceso de transculturización fue una influencia muy atractiva en sus carteles. Posee elegancia y estilización en la imágenes.

ECLECTICISMO JAPONÉS

Eclecticismo Japonés
(1950 - 1970)
Japón

En 1945 Japón estaba en ruinas debido a la Segunda Guerra Mundial, tenían que soportar lo insoportable, y enfrentarse al hecho que un imperio que había llevado una vida totalmente autónoma debía ahora ser ocupado por un invasor perteneciente a otra cultura, Estados Unidos. Los 7 años que duro esta invasión constituyo una experiencia única, ya que nunca un país desarrollado se había atribuido la misión de reeducar a otro país avanzado. Así su régimen de ocupación fue severo pero constructivo, debido a esto Japón se había transformado en forma decisiva. Después de la guerra Japón debía pagar los daños hechos a otros países pero en la situación en la que se encontraba era imposible hacerlo, solo algunos cumplieron con los trabajos forzados para pagar la deuda. Al paso del tiempo, el emperador aceptaba la derrota y también la incautación de la mayor parte de sus riquezas y asumió la Constitución que lo dejaba sin poderes. De esta forma el país se Democratizó.

Pero la mayoría de los cambios realizados en Japón no se hubieran podido llevar a cabo si no es por la sus solidas tradiciones.

Así fue como Japón se aprovecho de la mala situación que estaban pasando para en vez de hundirse, salir mas adelante.




POP ART

Mapa conceptual acerca del Pop Art
(Recomiendo hacer click en la imágen para agrandar)


POP ART

REPRESENTANTES:
Hamilton: Toma fuentes de industrias del consumo y del ocio, publicidad y también de la historia del arte.
D. Hockney: Combina fotografías, cuadros abstractos y diversos tipos de material gráfico.
Andy Warhol: Fotografías proyectadas sobre lienzo.
Lichtenstein: Tiras de comics ampliadas.
Dine: Objetos reales con fondos pintados.
Oldenburg: Objetos de la vida cotidiana en tamaños descomunales.

OP ART

Mapa conceptual acerca del Op Art
(Recomiendo hacer click en la imágen para agrandar)

OP ART

REPRESENTANTES:

1.- Victor Vasarely

2.- Bridget Riley

3.- Frank Stella

OP ART

REPRESENTANTES:
1.- Josef Albers
2.- Kenneth noland
3.- Matilde Perez
http://www.tate.org.uk/servlet/ArtistWorks?cgroupid=999999961&artistid=1994&page=1
Colección de imágenes de Frank stella

OP ART



OP ART
(1960 - 1975)
Estados Unidos

Su principal base es jugar con la ilusión óptica del humano, de modo que utiliza los fenómenos ópticos par alterar el proceso normal de percepción visual. ocupa patrones geométricos en blanco y negro, contraste de colores brillantes, de esta forma los cuadros del Op Art vibran, brillan y parpadean, creando el efecto de movimiento.
El termino Op Art se utilizo por primera vez en 1964 en la revista Time, que hablaba sobre un grupo de artistas que quería crear ilusiones ópticas en sus obras.

CARACTERÍSTICAS
Se ve una ausencia de figuración o de carácter subjetivas, ocupan la creación de efectos visuales, ocupan lineas sinuosas y gran contraste de colores. También utilizan un cambio de tamaño en sus figuras lo que provoca el movimiento y la repetición o multiplicación de estructuras. Combinación de formas antiguas. Ocupan un diseño de formas geométricas simples. buscan confundir al ojo humano.
Al hacer que los cuadros provoquen la sensación de movimiento el observador es un participante activo de ella, ya que para captar este efecto debe moverse e interactuar con la imagen.
Algunas de las influencias del Op Art fue el Suprematismo, Constructivismo, Neoplasticismo, Bauhaus, como también influencias intelectuales psicológicas y científicas sobre la fisiología y la percepción.

CARTEL CUBANO

Mapa Conceptual sobre el Cartel Cubano.
(Recomiendo hacer click sobre la imagen para verla)


http://www.youtube.com/watch?v=_wYALOq22QE&feature=related
Imagenes hechas por Tadanori Yokoo
http://w00.middlebury.edu/ID085A/postwar/gallery3.html
Obras de Tadanori Yokoo y una breve información sobre ellas. (Inlges)
http://www.imageandart.com/tutoriales/historia_arte/cinetico.html
Pagina dedicada a explicarnos lo que es Op Art y el Arte Cinético.
http://aprendersociales.blogspot.com/2008/04/op-art.html
Blog sobre el Op Art titulado "La vista es lo que trabaja"
http://epdlp.com/escritor.php?id=2667
Biografía de Bridget Riley
http://www.artregister.com/SeavestIntroductiontoCollection/Catalogue/WesselmannSmokerStudy39.html
Obra de Tom Wesselmann con todas sus características.
http://es.youtube.com/watch?v=A-pg3PHXb3U&feature=related
Vídeo de la Ilusión optica de Victor Vasarely
http://es.youtube.com/watch?v=Hq1MLwI1fg4&feature=related
El Op Art como inspiración, vídeo en ingles
http://es.youtube.com/watch?v=0GoDyRdCfx0
Vçideo hecho sobre una exposiciçon del Op Art
http://www.youtube.com/watch?v=aPQKI1ejcWA&feature=related
Vçideo basado en el Pop Art y su influencia el Comics
http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/segundas+vanguardias/optico.php
Visión general, características, influencias y obras del Op Art.
http://www.youtube.com/watch?v=VcQdwZO7Hi8&feature=related
Vídeo con imagenes del pop de comics, hechos por Lichtenstein, pero bajo el nombre de Tadanori Yokoo.
http://www.youtube.com/watch?v=jQhQlOTM3Ps&feature=related
Vídeo sobre el Optical Art, principalmente de Victor Vasarely.
http://es.wikipedia.org/wiki/Tom_Wesselmann
Biografía de Tom Wesselmann
http://kerlames.blogspot.com/2006/02/grandes-maestros-tadanori-yokoo-1936.html
Blog con imagenes de Tadanori Yokoo.
http://www.lajiribilla.cu/2004/n170_08/170_06.html
Diseño Gráfico cubano, su década iniciática.
http://www.portaldearte.cl/autores/perez_matilde.htm
Pagina con Biografía, antecedentes y obras de la artista Matilde Perez.
http://www.agr-cine.com/librocubano/folleto_PDF_cubano.pdf
Libro dedicado al cartel de cine Cubano.
http://paseosporlahabana.com/1447/habana-guia-rene-mederos--cuba-.html
Biografía de René Mederos.
http://www.dixx.biz/articulos/laminas/opart.htm
Definición y características del Op Art
http://mandyblue.metroblog.com/pop_art
Blog con la historia del Pop Art y fotografías bastante buenas de este Estilo.
http://es.youtube.com/watch?v=uUSJ2XqBp6U&feature=related
Video dedicado a Victor Vasarely y su Optical Art.
http://www.youtube.com/watch?v=YAbI_8OXjTw
Video con imagenes del Op Art u Optical Art
http://www.youtube.com/watch?v=4yIeda70XaM&feature=related
Collage de imagenes de Andy Warhol.
http://www.youtube.com/watch?v=_UGUYiU8BDQ&feature=related
Video dedicado a Andy Warhol que incluye su biografía.
http://www.youtube.com/watch?v=wBSQd7AfskE&feature=related
Imagen del Che Guevara un simbolo grafico esencial en el Cartel cubano y en el Pop, pero en este caso esta hecho basado en el estilo pop.
http://www.youtube.com/watch?v=AP-al64h4JA&feature=related
Video que muestra a un hombre crear un cuadro Pop en pocos minutos.
http://www.youtube.com/watch?v=zP5oeJh2yJk&feature=related
Imagenes del Pop, y algunas imagenes muestran como se pusieron en contacto con la gente estas imagenes.
http://www.youtube.com/watch?v=YkeSB3sPdOk&feature=related
Video que contiene imagenes de varios artistas del Pop Art.
http://www.youtube.com/watch?v=CjRvDLJtAKQ&feature=related
Documental acerca del Pop Art, con una espectacular recopilación de imagenes.
http://www.youtube.com/watch?v=4cC5YF-3Ygk
Vídeo acerca de una recopilación de imagenes del Cartel cubano
http://www.youtube.com/watch?v=IqExkSFz0yU&feature=related
Video. Entrevista realizada a René Azcuy
http://www.noticine.com/noticine/images_ftp/album/bachs.htm
Carteles de Muñoz Bach, junto con una breve biografia.
gigantesquedesaparecen.blogspot.com/2008/04/r...
Pagina dedicada a Roy Lichtenstein con gran variedad de imagenes de comic.
www.papelcontinuo.net/.../
Página que habla de la OSPAAAL tiene un enlace a la pagina principal donde muestra algunos carteles que a hecho y esta en ingles el enlace.

domingo, 14 de diciembre de 2008

CARTEL CUBANO

REPRESENTANTES:


1.- Antonio Pérez Ñiko
2.- Antonio Fernández Reboiro
3.- Raúl Martinez

CARTEL CUBANO

REPRESENTANTES:

1.- Eduardo Muñoz Bach
2.- René Azcuy
3.- Alfredo Rostgaard

CARTEL CUBANO

Uno de los reconocimientos mas importantes del Cartel Cubano es su capacidad para la combinatoria de lenguajes variados, así su libertad expresiva se ha hecho distintiva en el mundo.
Algunas de sus influencias es el uso de la fotografía y del fotomontaje utilizados en el Pop. recursos del arte cinético, Art Noveau, el uso de tipografías y dibujos con manchas cromáticas del informalismo, la creación de la abstracción geometrica. también toma cosas del cartel psicodélico, el arte popular y el cartel polaco.
En estos carteles se ven reflejados temas como conmemoraciones históricas, reafirmación social, campañas educativas y salud, como también conciertos, teatro, ballet, exposiciones y cine. el artista tenia la libertad de escoger lo que sentía mas afín para su propia expresión.
Otra característica es la integración del texto con la imagen pintada, en la mayoría de las obras la tipografía es de imprenta, así el texto como tal es visto como elemento de apoyo a la imagen pintada. La tipografía de imprenta llega a tener un carácter semántico (que llega a ser el significado del cartel), y también llega a operar óptimamente como elemento de apoyo o como elemento de contraste a la imagen pintada.

CARTEL CUBANO



Los artistas asimilaron una variedad de recursos, como por ejemplo, temas políticos, económicos y culturales se presentaban de manera clara, inequívoca, y así potenciaban su tarea mas importante: la Comunicación. Esta época fue principalmente en 1965 se llamo "La época de oro" del cartel cubano. En los carteles políticos su interés era de reafirmación nacional y revolucionaria, defender la joven revolución y para esto se lograron mensajes impactantes de fácil comprensión y gran movilización. Sus carteles culturales ocupaban metáforas visuales los cuales podían llegar a todas las personas, ya que abrían mas espacio para la creatividad. Los carteles de cine utilizaban elementos de contenido del filme en lugar de los rostros de los protagonistas , estos carteleseran vivaces y coloridos y de fácil acceso, así de esta manera la gente se sentía involucrada en ellos.
Cuba era un país que se esforzaba por salir adelante, por esta razón temas tan cotidianos y necesarios como el ahorro de agua, de electricidad y de materias primas tenían privilegio para ser inmortalizado en estos carteles.
A pesar de buscar formas de ahorrar ellos estaban pasando por un a escasez de medios para crear o promover sus carteles, pero esto no fue un impedimento, es mas las soluciones fueron novedosas, la síntesis compositiva, los espacios vacíos, la asociación de imágenes, pocas tintas y colores planos, textos cortos y una técnica artesanal, fueron algunas de sus propuestas y también fueron unas de sus mayores características.

viernes, 12 de diciembre de 2008

http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_Pop (Camila)
Historia del Pop Art. Contiene una pequeña diferenciación entre el Pop Británico y el Pop Estadounidense. Contiene links que llevan a sus mayores representantes, que trae su biografía y algunas de sus obras.
www.slideshare.net/literatura.vanguardia/pop-art-76993/
Es un video de diapositivas del Pop Art es super completa (son 50 diapositivas).
http://www.arteespana.com/artepop.htm
PAgina dedicada al arte contemporaneo. Este link nos da una visión de lo que era el arte pop y sus caracteristas, tambien una breve reseña de sus representates mas destacados, junto con lo que ellos aportaron a este Arte Pop.
www.alu.ua.es/n/nrm9/galeria.htm
Es una pagina dedicada al pop art es un poco de lo mismo pero lo mejor es la galería de imágenes, que esta por autor y es muy variada.
http://epicentregallery.com/CubanDesigners/Ascuy/AscuyIndex.html (Thiare)
Link dirigido a los trabajos de Rene Azcuy y una breve biografía del artista. Los obras aparecen con los años de de su realización. Pagina en Ingles.
www.geocities.com/p_arran/Pop.htm
Es una página super completa sobre el Pop Art sale un poco de sus antecesentes generales caracteristica, representantes y lo que hicieron en este estilo, sus etapas, etc.

POP ART

Influencias:

Está claro que el movimiento Pop se ha extendido hasta nuestros días. Hoy podemos encontrar varias manifestaciones de esta tendencia estética pero cabe hacer una diferenciación entre lo Pop como concepto y la plástica Pop, más común en este fin de siglo. El concepto de arte Pop puede verse en algunas obras que tiene como objeto alguna escena de la vida cotidiana, mientras que la plástica Pop se refiere a un estilo de representar una obra (que puede ir desde una pintura o una escultura, hasta una obra de teatro o una película de cine o una canción) que tienen características visuales y auditivas muy particulares.

La falta de límites entre lo real y lo artístico que puede llegar a ser fantástico, la confluencia de objetos y estilos en un mismo plano, en fin, la diversidad. Estos aspectos hacen de la plástica Pop una interesante propuesta que se diferencia sustancialmente de las demás tendencias artísticas. Además el Pop como movimiento, generó diferentes alternativas, tanto artísticas como culturales, que comulgan con este postmodernismo en el que la variedad y la mezcla juegan el papel más importante.
Ademas toma del dadaismo (de los ready-made de Duchamp y de los collages de Schwitters) y de la subcultura popular y de masas, de la propaganda gráfica y de la sociedad de consumo.
http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/segundas+vanguardias/pop.php
Es un poco de contexto general del Pop Art y algunas de sus obras mas destacadas.
http://www.prof-despagnol.com/fototeca/Cuba/carteles/cart_acc.htm
Es una pequeña colección de carteles cubanos tiene algunos de la OSPAAAL, carteles de cine, tambien hay algunos fragmentos de discursos de Fidel Castro.

CARTEL CUBANO



El 1 de Enero de 1959 aparecen pegadas en las calles más de 100 carteles de revolución, el cual tenia solo dos tonos de tinta, rojo y negro, que representaba al movimiento 26 de Julio.

En 1961 los artistas se entrevistaron con los nuevos dirigentes gubernamentales, para forjar un rendimiento mutuo.

El 30 de julio de ese mismo año Fidel castro entregó su discurso "Palabras a los intelectuales", en el cual dictaba la política del gobierno hacia las artes, en el cual se dictó "Dentro de la Revolución todo, contra la Revolución, nada". Así se da una cierta libertad a los artistas, pero entre ciertos parámetros.

El arte popular y medios de propaganda se desarrollaron más que las bellas artes tradicionales, en el cual se fomentó el cine el cine y el teatro, los carteles y los folletos, las canciones y la poesía. De esta manera el cartel logró una rápida y efectiva comunicación con las masas populares.

Los artistas y escritores al ser admitidos en el sindicato reciben un salario, espacio para trabajar. Así ellos comienzan a trabajar en diversas agencias con misiones específicas. Aunque sus diseños van por una línea independiente, deben tratar con un peso significativo todas sus influencias. En 1965 después de tensas relaciones con la U.R.S.S., deciden desarrollar estilos adecuados a sus circunstancias. lo que hace la "Libertad Artística". Los artistas comenzaron a hacer sus diseños coloridos, los cuales eran emitidos por organizaciones como ICAIC (Instituto Cubano de Artes e Industria Cinematográfica) y OSPAAAL (Organización de Solidaridad con el pueblo de África, Asia y América Latina)

martes, 9 de diciembre de 2008

CARTEL CUBANO



CUBA
(1960 - 1980)
Después que Cuba se independizó de España, paso a estar bajo el cargo de Estados Unidos. Bajo este mando crearon la Enmienda Platt, la cual era una clausula que permitía la intervención norteamericana en la isla, para así proteger la vida, la libertad y los bienes de los ciudadanos del país. Este tratado establecía que Estados Unidos tendría completo control y jurisdicción sobre la bahía de Guantánamo.

Cuando comenzó la Revolución en Cuba se quebró la relación entre este y Estados Unidos, lo cual condujo a un acercamiento de los cubanos con la U.R.S.S. Lo que provocó que Estados Unidos cortará toda su relación con Cuba, tanto así como la protección que estos le brindaban como el apoyo económico.

En 1953 jóvenes de sectores medios y obreros, liderados por Fidel Castro intentaron tomar el cuartel Mondaca. Las organizaciones opositoras cubanas debían unirse y formar un frente revolucionario. El fin de estos revolucionarios era derrocar a Fulgencio Batista (En ese momento Dictador del país). Así en 1959 Batista escapó de la isla y cedió el control político a las fuerzas revolucionarias comandadas por Castro y así tomaron La Habana convirtiéndose en una revolución social.

En este momento las relaciones con Estados Unidos fueron cortadas de raíz y el lazo con la U.R.S.S se fortalecían más.

POP ART



POP ART
Gran Bretaña - 1952
Estados Unidos - 1961

Sin duda el nacimiento de este movimiento (década de los cincuentas) es el reflejo de unos años turbulentos; la cultura de la post-guerra. Recién había terminado la Segunda Guerra, la que sabemos que fue bastante terrible y cruda. El mundo estaba dividido ahora en dos polos: La U.R.S.S Y Estados Unidos. Esta era una guerra más bien ideológica, de dos maneras de percibir el mundo; dos mesianismos.

Lógicamente, producto de este periodo nacerán movimientos que reflejen la deshumanización del hombre. Comienzan a darse cuenta de la frialdad y de lo que es capaz el hombre. Vieron al hombre como una escoria; por lo tanto sólo podría producir basura. Puede decirse que 1945 supuso partir de cero o, por lo menos, de unos presupuestos radicalmente nuevos. La sensación de angustia o de absurdo, la meditación sobre el pasado inmediato y la responsabilidad individual o colectiva ante él o la misma sensación de insatisfacción ante la sociedad en la que se vivía, temas todos ellos presentes en la creación literaria y artística de la posguerra, tan sólo pueden entenderse a partir de esos presupuestos. El centro y fuente de inspiración del Pop Art será el modelo reinante hasta nuestros días: Estados Unidos y la sociedad capitalista.

Puede afirmarse que el pop-Art es el resultado de un estilo de vida, la manifestación plástica de una cultura (la popular del capitalismo desarrollado) caracterizada por la tecnología, la moda y el consumo, donde los objetos dejan de ser únicos para producirse en serie.Este movimiento artístico quiso ir contra todas las leyes y cánones establecidos. Sus artistas fueron reacios a la enseñanza oficial de la Escuela de Artes Plásticas, por lo tanto, promovieron su renovación siguiendo las nuevas corrientes abstractas. Esto nos muestra claramente una rebeldía y absurdo ante la realidad en la que vivían. El por art fue uno de muchos movimientos que intentó transmitir este sentimiento.

viernes, 5 de diciembre de 2008

http://archivodeconnie.annaillustration.com/?p=694
esta es una pagina donde encontre una gran coleccion de carteles cubanos cada uno con su autor y una pequeña referencia de ellos.
http://www.vimeo.com/2379729 (Ignacia)
Esta es una pequeña muestra de imágenes a través de un video con musica de fondo haciéndolo más interaractivo... Es una pequeña muestra de la vanguardia del Pop Art
http://edicionesanteriores.trabajadores.cu/sugerencias/cubayelcine/claves/015_el-cartel.htm
Es una página dedicada al cartel y el cine cubano tiene referencia al cartel y tambien tiene algunas peliculas del cine cubano.
http://videos.ocio.orange.es/video/iLyROoaftn9F.html (Ignacia)
este es otro pequeño video del Pop Art...
la entrada al video no es directa, pero muy interesante.
http://www.pintura.soycubano.com/search1.asp?search=author&keyword=bach (Thiare)
Muestra imagenes del pintor cubano Bach con informacion sobre el año en el que fue realizado y que tecnica ocupa, y tambien una breve Biografía del autor.